Петров-Водкин Кузьма Петрович
(1878 — 1939)
Автопортрет 1918
– живописец. Учился в Московском училище живописи, ваяния и зодчества у В. А. Серова, затем в Мюнхене и Париже. Член творческих объединений «Мир искусства» и «Четыре искусства». Испытал сильное влияние французских и немецких мастеров начала XX века, а также живописи раннего Возрождения и русской иконы. Много работал в области сферической перспективы.
76. Яблоки 1917
Одной из серьезных задач художника К. П. Петров-Водкин полагал изучение передачи в живописи предмета как первоосновы изображаемого мира. При этом он считал самым важным передачу не внешнего правдоподобия, а самой сути этого предмета и межпредметных отношений в пространстве. Отсюда особый интерес художника к натюрморту, который он называл «…одной из острых бесед живописца с натурой», и объяснял: «В нем сюжет и психологизм не загораживает определения предмета в пространстве. Каков есть предмет, где он, и где я, воспринимающий этот предмет, – в этом основное требование натюрморта. И в этом большая познавательная радость, воспринимаемая от натюрморта зрителем». Работы этого жанра просты и непритязательны по изображаемым предметам. Это яблоки, цветы, нехитрая посуда. Однако автор располагает их на плоскости холста так, что у зрителя появляется возможность видеть эти предметы с разных точек зрения, что придает им особую выразительность и смысл.
77. Скрипка 1918
К. П. Петров-Водкин. Яблоки. 1917. Русский музей, Санкт-Петербург
На ярко-красной скатерти лежат четыре тонально выдержанных желтовато-красных яблока. Три – в нижнем правом углу и одно – ближе к левому верхнему краю. Искусственно комбинируя различные углы наклона плоскости, на которой изображены яблоки, художник уравновешивает левый угол (красновато-зеленое яблоко справа), наиболее полно показывая их. Это ли не «острая беседа живописца с натурой»?
К. П. Петров-Водкин. Скрипка. 1918. Русский музей, Санкт-Петербург Скрипка, прислоненная к окну, за решетчатым переплетом которого видна сутолока петербургских крыш и тесных дворов, своим изящным силуэтом смягчает впечатление от жестких форм города, внося музыку, а вместе с ней и тонкие цветовые оттенки в его пространство.
79. Фантазия. 1925
81.Утренний натюрморт. 1918
80. Богоматерь Умиление злых сердец. 1914-15
78. Портрет Анны Ахматовой 1922